Motivación rutera – “I’m not in love”

Por: Dany Murillo

“I’m not in love” (No estoy enamorado) es una canción del grupo de pop rock inglés “10 CC”, incluida en su tercer álbum de estudio llamado “The Original Soundtrack” de 1975.

Fue escrita por Eric Stewart y Graham Gouldman, e incorporó el respaldo de un gran coro sin palabras, que en realidad eran las voces de los 4 miembros del grupo, que fue cuidadosamente construido a partir de lazos de acordes y pistas múltiples (sistema multitrack), y que requirió de 256 grabaciones vocales para completar las exuberantes armonías detrás de la voz de Eric Stewart.

Este efecto de “zumbido celestial” fue pionero y precursor del género “New Age”, que oiríamos años después con artistas como “Enya” o “Jany”.

Sobre la letra, la idea vino de Stewart diciendo a su esposa: “que si él se guardaba el decir «te amo» una y otra vez, no significaba nada, aunque él la amara“. Pero al final terminó siendo una canción de desamor, donde el cantante por despecho u otra razón niega estar enamorado, pero en el fondo él no puede ocultar su sentimiento real y el dolor que siente.

Las voces susurradas de “Quédese callado, los chicos grandes no lloran” son de Kathy Redfern, secretaria del “Strawberry Studios”, y representan la voz interior del personaje, que le incita a reprimir su sentimiento.

Este tema llegó a ocupar el primer lugar en Canadá, Irlanda y el Reino Unido, y el #2 en Billboard en los EEUU, siendo para el grupo su mayor éxito en listas.

Tener la capacidad de adecuar nuestras emociones en un contexto es positivo, pero reprimir continuamente nuestros sentimientos nos puede conducir a un trastorno psicológico negativo, que tarde o temprano nos traerá consecuencias.

VIDEO CON VERSIÓN ORIGINAL: https://www.youtube.com/watch?v=STugQ0X1NoI&feature=youtu.be

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Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com

Motivación rutera – “Hotel California”

Por: Dany Murillo

“Hotel California” es una canción de la banda de country y pop rock “The Eagles”, incluida en su álbum homónimo de 1976.

Fue escrita por Don Felder (la música), Don Henley y Glenn Frey (la letra), y fue lanzada como sencillo en febrero de 1977, a pesar de ser una canción muy larga (casi 6 min y medio) y que para ese entonces las estaciones de radio solo programaban temas de 3 a 3,5 minutos. Además tiene una introducción de unos 30 segundos, y tiene un extenso final con un destacado solo de 2 guitarras (Felder y Joe Walsh) que parecen contestarse una a la otra.

La letra de la canción ha despertado un gran número de interpretaciones entre los fans y los críticos, y entre estas están: 1- que es una canción “satánica” y que hace alusión a un lugar muy parecido al infierno, o a una secta satánica fundada en los 60’s en San Francisco, California; 2- que alude a la estancia de un paciente en un hospital psiquiátrico que quedaba entre Los Ángeles y Santa Bárbara, al cual llamaban precisamente Hotel California; 3- que el Hotel California es una clínica de rehabilitación para drogadictos que se recuperaban de sus adicciones; 4- para otros el significado real de la canción sólo alude al espíritu de exceso y decadencia que caracterizó a los lejanos años 70’s, década donde vivió su época de oro el denominado rock clásico.

El mismo Henley, quien escribió la mayor parte de la letra, negó de plano que la canción aludiera al satanismo, pues según dijo: “en realidad capturaba el espíritu decadente de la época, un tiempo de grandes excesos en este país y en el negocio de la música en particular”.

El guitarrista Glenn Frey, en tanto, especificó que la canción hablaba de la adicción a la cocaína, un metafórico “hotel” del que es imposible escapar una vez que se ha entrado en él: “La canción ‘Hotel California’ habla en contra del exceso de cocaína. Nosotros no siempre hemos hecho las cosas con moderación, pero nos estábamos imaginando cómo te quemas lentamente, en el largo plazo, por el uso de drogas”.

Y con respecto al supuesto “mensaje satánico” que se puede escuchar si el tema se reproduce al revés, el segundo bajista de los Eagles, Timothy B. Schmit, afirmó que: “lo único que pasa si pones el disco al revés es que se va a rayar. No hay nada de eso en ese disco”.

Existe un Hotel California en un lugar llamado “Todos Santos” en Baja California, fundado en los años 50’s, pero Henley ha negado que ese sea el lugar o que ellos hayan estado ahí. La cubierta del álbum corresponde a una fotografía del Beverly Hills Hotel, también conocido como el “Pink Palace”.

La canción llegó a la cima del Hot 100 de Billboard y a los 3 meses fue certificada disco de oro por vender más de un millón de copias, y en el 2009 fue certificada disco de platino por vender más de un millón de copias digitales.

Los Eagles ganaron el Grammy al mejor disco del año en 1978, y la revista Rolling Stones la incluyó entre las mejores 500 canciones de todos los tiempos.

Este tema está también en el Salón de la Fama del Rock como una de “las 500 canciones que formaron el Rock and Roll”.

Las drogas, el alcohol, el sexo desenfrenado, el juego y todos los otros vicios pueden llevarte a un lugar, que inicialmente te hacen parecer que estás en el cielo, pero que luego te conducen a un infierno del cuál es difícil escapar, y si lo logras, siempre te van a dejar cicatrices imposibles de borrar.

VIDEO CON SUBTÍTULOS EN ESPAÑOL: https://www.youtube.com/watch?v=BOw42Eg5z-Q 

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Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com

Cuando ellas demuestran una perspectiva diferente

AllanMadriz

Por: Allan Madriz V.

El 8 de marzo se celebra el día Internacional de la Mujer Trabajadora, acortado al día Internacional de la Mujer y la razón para celebrarlo en la actualidad es el reducir la brecha si debiéramos decirlo de una manera simple. Reducir la brecha de igualdad, en la sociedad y desarrollo como persona y profesional en comparación con el hombre.

Bajo esta celebración creo que es bueno ilustrarlo en una historia de 3 mujeres; estas tres mujeres pueden ser usted, ella, su amiga, su mamá o bien todo aquel que se identifique con lo que les voy a compartir hoy.

Maria, Dora y Emily son tres mujeres que se encuentran en una café años después de la última vez que estuvieron en la escuela. La oportunidad las unió de manera casual por una reunión de padres de familia, posterior a ello deciden tomar un rato para platicar, ellas oscilan entre… (ya sabemos que la edad no siempre se menciona) lo dejaremos en un rango 28-38.

María completó el proceso establecido académico (saco el bachiller en enfermería) y es una regular supervisora de un call center que debe trabajar con un equipo de 20 personas, un 60% de la población hombres, además el “Jefe” es un hombre de edad avanzada que solo está esperando poder pensionarse pronto.

Dora es una mujer que sigue estudiando, espera conseguir su maestría muy pronto, tiene un puesto importante en una empresa de alto volumen e impacto, lleva mucho tiempo en la organización y ha escalado en puestos importantes. Ha logrado hasta cierto punto el éxito, debió superar el riesgo calculado de tener su primer y único hijo hasta ahora.

Emily trabaja como ejecutiva de relación de una importante empresa, el colegio fue su última visita a un centro de estudios, con sus dos hijos ha dedicado vida y corazón a verlos crecer y desarrollarse, Emily valora la educación sin embargo ha sido su realización trabajar con ahínco y enfocada en su familia.

En el encuentro Maria le pregunta a Dora:

Dora, ¿cómo has podido lograr ser Gerente en esa empresa? ¿Cómo lo logras con tu hijo y el trabajo? ¿He escuchado que ser Gerente y familia es muy complicado?

Dora le hace esa mirada que tenemos algunas veces de “no tienes idea” sin embargo con alegría les responde:

Ha sido muy retador, durante los primeros años debí converse a mí misma de que la única forma de poder comenzar a sobresalir en puestos que ha estado para hombres fue pensar diferente, no pensar como hombre para lograrlo, pensar como mujer para generar acciones distintas, debí desafiar el estatus quo, pensar en formas creativas de hacer el trabajo y motivar a mi equipo a buscar soluciones. Curiosamente primero yo misma pase por ese proceso.

Mi familia es muy importante sin duda alguna y cuando nuestro hijo llegó el temor de lo que había logrado me lleno de dudas, el apoyo de mi esposo y la conciencia de hacer esto juntos fue vital para superarlo y sentirme respaldada. En el trabajo vi los frutos cuando mi equipo que había adquirido mi estilo de trabajo, realizaba las tareas de manera ordenada y cumplía las metas. Creo que en esta etapa vi los resultados de tener las líneas de comunicación abiertas, ser algunas veces para ellos compañera, mamá y hasta consejera, sin quebrar la línea de respeto y más bien basado en la escucha activa.”

“No es fácil, sin embargo he trabajado por ello y espero pronto ser la próxima directora comercial, esa es mi meta.

¿Y tú Emily?” -le pregunta Dora- “¿Llevas mucho en ese puesto?

Emily bebe un poco de su capuchino sintiendo el olor a vainilla , medianamente caliente y responde:

Hace años encontré que el trabajo no remunera algunas cosas como el amor por la familia, como el estar presente y vivir el momento con ellos. Este trabajo me da mucha tranquilidad y a pesar de que hay momentos críticos son superables, cuando es momento de salir, me desconecto de eso y regreso a las verdaderas razones del por qué lo hago, mi familia.”

Me gusta verme como una mamá dedicada que ha sido inspiración y motivación para ellos (son 2 hijos), cuando mi esposo falleció me sentí muy impotente, el trabajo anterior era absorbente y no vi venir una serie de sucesos inesperados, mi visión y pasión estaban enfocadas en solo HACER y no SER. En algún momento de mi vida sé que el estudio es importante, sin embargo, también me he dado cuenta que el crecimiento no solo se da académico, necesitas actitud, enfoque y significado, educación financiera y trabajar en ello”.

Mis hijos han sido un pilar enorme en esto, constantemente veo en ellos los logros de cosas que yo espere, también he entendido que quiero que tengan sus propios sueños y metas, quiero que estos valores, confianza y respeto sean sus bases, y les cuento algo más muy interesante, recientemente he ganado el premio de mejor ejecutiva de relación, basado en una encuesta que se les realiza a los clientes sobre el desempeño, y aunque puede no sea el premio mayor, significa que mi trabajo es apreciado y hasta me motiva a tomar algún seminario, o taller de habilidades que refuercen las mías, suena bien verdad?”

María ve a Emily y a Dora y exclama:

¿Parece que fuese yo la que se siente estancada escuchándolas?”

“¿Por qué sientes eso?” – Le pregunta Emily

Me siento regular en ese Call Center, estudie enfermería porque pensé era lo que quería y después cuando llegó el momento no estaba tan clara, busque un trabajo medio tiempo e ingrese a este Call Center, me dieron hace un año la opción de ser Supervisora, sin embargo mi jefe es bastante molesto, para él las mujeres son aún débiles y muy molestas en temas de manejo de personal, constantemente siento que toma acciones por encima de mi autoridad y dentro del equipo solo soy yo la mujer supervisora versus 4 hombres”.

“Con todo eso estoy de número dos en alcance de resultados y creo que eso molesta a algunos de ellos, las escucho y parece que yo no estoy haciendo algo que ustedes si, ¿en que radica?

Yo considero” -inicia Dora- “que todo está en preguntarnos como mujeres cual es nuestro estilo de Liderazgo, que factores en la actualidad determinan nuestra forma de hacer y sobre todo SER”.

Estudiar es importante, la estructura y el responder al COMO, sin embargo, la ejecución y la acción depende de factores que debemos realizar nosotras, te doy un ejemplo: En América un 42% de las mujeres en Estados Unidos tienen un puesto directivo, en México un 32% y Brasil un 37% por mencionar algunos (fuente Source: International Labor Office, Women in business and management: gaining momentum (2015), eso significa que apenas a hoy hemos dado pasos para en un mundo laboral dominado por hombres.”

“Bernar M Bass elaboró una teoría de Liderazgo Transformacional con 4 componentes, este término había sido introducido por James Mcgregor y contiene mucho de lo que hemos hablado mientras las escuchaba, así que no te “afanes” como dice mi mamá y mira lo que podrías analizar:”

  • Estimulación Intelectual:
    • ¿Desafía el estatus Q (es decir cuestiona lo que actualmente hay) Estas o está tu equipo en una zona de confort?
    • Implementa la creatividad e innovación
    • Impulsa al equipo a buscar soluciones
  • Consideración individualizada
    • Habla con el equipo, tus pares, tu molesto Jefe, establece canales de comunicación
    • Busca ser tú el cambio, realiza las reuniones buscando entender primero.
  • Inspiración y motivación
    • ¿Tienes una visión clara tu misma de que quieres?
    • ¿Transmites eso a tu equipo?
    • ¿Cuál es la pasión que tienes?
    • El significado de tu esencia está en lo que haces.
  • Influencia idealizada
    • ¿Eres el modelo a seguir para tu equipo?
    • Como inspiras a los demás?

Con una sonrisa Dora menciona estos 4 puntos y rescata: “¡Mira que los últimos dos puntos ni siquiera son míos, veo eso en Emily con su historia de dedicación y enfoque!”

Creo que como mujeres hemos sido parte de generaciones donde hemos tenido que hacer camino, eso no resta que los hombres han tenido que hacer camino también, han tenido que ir a “cazar” para ser proveedores, sin embargo, no una carrera, es un trabajo en equipo a esta altura de la vida, creo que, si llevamos este mensaje a nuestros hijos, si educamos hacia ese enfoque estamos haciendo diferencia.

María toma la palabra y reflexiona:

He estado molesta conmigo misma por algunas cosas que he decidido, hoy este café ha sido tan valioso que me abre la mente a ideas que necesito apuntar para que no se me vayan“, sonríe y dice: “Creo que debemos ser agentes de cambio, mi cambio deberá repercutir en mi alrededor”.

Emily asiente con su cabeza y exclama: “Vieran que disfruto mucho leer, recientemente me encontré una cita de T Harv Eker, él escribió un libro llamado Los Secretos de la Mente Millonaria y dice: “En lo que te enfocas se expande”, lo cual me pareció tan poderosa como retadora“.

¿Saben que…?” dice Dora, “creo que este café tendremos que repetirlo en algún momento” …mientras revisan sus tazas y se dan cuenta que el café se ha ido….

Las tres sonríen y la plática termina con una sensación de esperanza y reto.

Reflexión final:

No se trata de diferencias, son esas diferencias aceptadas y entendibles las que pueden llevarnos como hombres y mujeres al siguiente nivel como sociedad, a respetar y accionar nuestros más sinceros valores para crecer en equipo, porque al final del día eso somos, un equipo de trabajo, en casa, en el trabajo y en lo que hagamos juntos.

¡Feliz Día Internacional de la Mujer!

Por:

Allan Madriz V.
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Motivación rutera – “Amiga”

Por: Dany Murillo

“Amiga” es una canción del cantante español nacido en Panamá “Miguel Bosé”, incluida en su álbum debut “Linda” de 1977.

Esta fue escrita por el músico Luis Gómez Escobar en recuerdo de su novia, la cantante “Cecilia” (nombre real Evangelina Sobredo), quien muriera en un accidente de tránsito en 1976, cuando estaba en la cima de su carrera.

Escobar le regaló la canción a Miguel Bosé, amigo y alma gemela de la cantante, quien le imprime un real sentimiento de tristeza y nostalgia al tema.

En una entrevista en rueda de prensa Bosé dijo: “Cecilia dejó en mí un enorme vacío, en un momento en el que yo no tenía amistades en la música. Luego de tantos años no soy capaz de escuchar su música, me pone loco.

También en el 2012 Miguel Bosé volvió a dedicar esta canción a otra amiga fallecida en un accidente aéreo, la cantante estadounidense-mexicana Jenni Rivera, y en enero de este 2017 a su sobrina la modelo Bimba Bosé, quien murió de cáncer de mama.

La pérdida de un ser querido, un ser amado, es algo que nunca se supera, simplemente aprendemos a vivir sin su presencia física y los confinamos a vivir para siempre en nuestro corazón.

VIDEO OFICIAL MIGUEL BOSÉ: https://www.youtube.com/watch?v=gXJat06ODLw

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Foto: Youtube.com

Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com

Motivación rutera – “Blackbird”

Por: Dany Murillo

“Blackbird” (Pájaro negro o Mirto) es una canción del famoso grupo británico “The Beatles”, incluida en su álbum doble conocido como “The White Álbum” de 1968.

Fue escrita por “Paul McCartney” mientras estaba en su granja en Escocia, como reacción a las noticias que llegaban de las tensiones raciales que se intensificaban en los Estados Unidos en la primavera de 1968.

En 1957 Estados Unidos vivía una crisis de segregación fuerte, y el 4 de septiembre del mismo año un grupo de nueve estudiantes afroamericanos decidieron ir a clases en «Little Rock Central High School» en Little Rock, Arkansas, pero fueron detenidos por la guardia nacional, simplemente porque la educación variaba según el color de piel. El evento es considerado como uno de los más importantes del movimiento por los derechos civiles de Norteamérica, pues en 1954 la Corte Suprema había fallado que la segregación en las escuelas públicas era inconstitucional, sin embargo, el gobernador de Arkansas, Orval Faubus, impidió la entrada de los nueve estudiantes, por lo que el presidente de la época, Eisenhower, tuvo que intervenir para que pudieran asistir al colegio. El episodio era seguido en Inglaterra, y de ese hecho fue del que McCartney se inspiró para escribir “Blackbird”, la cual sonó en el mundo en 1968.

En realidad yo pensaba en una mujer negra, no en un pájaro“, dijo Paul McCartney, “eran los días del movimiento para los derechos civiles, un asunto que nos apasionaba mucho, así que ésta es una canción que yo quería dedicarle a una mujer negra, a cualquier mujer negra que estuviera experimentando esos problemas en Estados Unidos.”

Paul en su reciente presentación en Little Rock, Arkansas en abril del 2016 dijo: “Allá por los años sesenta, había un montón de problemas que estaban ocurriendo por los derechos civiles, particularmente aquí en Little Rock. Notábamos esto en las noticias que llegaban a Inglaterra; por lo que es un lugar muy importante para nosotros, porque para mí aquí es donde empezaron los derechos civiles”.

Sobre la parte musical, en un programa para el Canal inglés PBS en el 2006 el ex-Beatle reveló que la guitarra que le acompaña fue inspirada en “Bouree en E menor” de Sebastián Bach, una conocida pieza de guitarra clásica.

Esta canción nunca entró en listas de popularidad, pero es una de las favoritas de los fanáticos de los Beatles, y Paul McCartney acostumbra incluirla en sus conciertos, inclusive en el que brindó en Costa Rica.

Hoy de nuevo nos llegan noticias del exterior de líderes y personajes importantes a nivel mundial que practican e incitan a la discriminación por el color de su piel, nacionalidad, género, creencias religiosas y condición económica. Luchemos para que en vez de crear muros se borren fronteras, para crear puentes de diálogo y respeto que nos permitan vivir en paz y armonía, para poder heredar a las próximas generaciones un mundo mejor.

VIDEO SUBTITULADO EN ESPAÑOL: https://www.youtube.com/watch?v=Jn-DcEjUuQw

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Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com

Motivación rutera – “The air that I breathe”

Por: Dany Murillo

“The air that I breathe” (El aire que respiro) es una canción popularizada por la banda de rock británica “The Hollies”, incluida en su álbum “Hollies” de 1974.

Compuesta por el cantautor de Gibraltar Albert Hammond y el compositor británico Mike Hazlewood, fue incluida en el álbum de Hammond “It Never Rains in Southern California” de 1972, pero tuvo poca difusión e inicialmente pasó casi desapercibida.

Sobre la letra, en 1992 en una entrevista para la radio BBC el músico se dio el tiempo de hablar sobre esta canción, y en esa ocasión mencionó: “Cuando escuchan la canción muchos creen que las palabras van dedicadas a la mujer mas hermosa del mundo, pero no es así. Esta canción fue escrita para alguien común y corriente, quizás no tan bella físicamente pero realmente hermosa en su espíritu. Esa mujer era cálida y amable y siempre la recordaré … Esa persona me ayudó mucho e incluso me dio refugio a mi llegada a Los Ángeles cuando yo no tenía ningún lugar donde alojarme“. Además agregó: “Un día me senté al lado de Mike Hazlewood y le conté todo lo que había vivido en esa ciudad y cuánto me había ayudado esa mujer, y fue en ese entonces cuando Mike dijo la frase “es por el aire que respiramos ahí” (lo cual estaba asociado a que en Los Ángeles había mucho smog), pero así fue como nació esta canción, entre una historia de amor y una frase ligada a la ecología. Sea como sea funcionó“.

Con el regreso del cantante Allan Clarke a los Hollies, buscaron material para su nuevo disco y contrataron a Alan Parsons como ingeniero de sonido, quien tenía ya en su currículum haber trabajado con grupos como Los Beatles y Pink Floyd. Decidieron hacer una versión de esta canción de Hammond, pero esta mostraba una calidad musical muy depurada, más la excelente voz de Clarke y un interesante y precioso juego de voces. Lanzaron esta como el primer sencillo del álbum, siendo todo un éxito, y llegando a ocupar el #2 en el Reino Unido, #1 en Holanda y Nueva Zelanda, #5 en Canadá y #6 en Billboard en los EEUU.

A veces perseguimos cierto atractivo físico que nos han vendido los medios como nuestra pareja ideal, sin embargo es una persona “común y corriente” la que llega a nuestras vidas y se vuelve en ese ser que nos da felicidad, que nos impulsa y nos alienta, y se convierte en cómplice de nuestro camino.

¡Feliz día de la Amistad!

VIDEO DE LOS HOLLIES CON SUBTÍTULOS EN INGLÉS: https://www.youtube.com/watch?v=7duPNQCp-w4  

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Foto: youtube.com

Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com

El ahorro, nuevo compañero de viaje

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El concepto que sobre el ahorro tenían nuestros padres dista mucho del concepto que tenemos los de la generación que hemos vivido en la cultura del consumismo, de la compra por impulso o del “recurrir al crédito” sin demasiadas contemplaciones, y esto más que una crítica, es una constatación. A pesar de vivir en la era de la información, nuestras decisiones de compra no siempre han estado sustentadas en criterios racionales. 

Pero las circunstancias que de sobra todos conocemos, han hecho que nosotros, los de la generación de los 70 y los 80 nos hayamos dado cuenta y hayamos tomado buena nota de la importancia del ahorro.

Estamos de acuerdo en que algunos conceptos como el análisis o la planificación están íntimamente relacionados con el mundo de la empresa, pero la cuestión es si en la economía familiar se pueden aplicar conceptos similares. La respuesta es sí.

En nuestra economía familiar debemos pensar qué nos preocupa tanto en el corto, como en el medio y largo plazo. ¿Nos preocupa tener liquidez para atender los gastos de la casa, del coche, del colegio? ¿Nos preocupa que la pensión nos permita mantener un nivel de vida similar al actual? ¿Nos preocupa poder adquirir una vivienda propia algún día? ¿Nos preocupa que nuestros hijos puedan estudiar en la universidad? y… ¿Por qué no? ¿Nos preocupa poder viajar o permitirnos algún capricho?

Una vez contestadas estas u otras preguntas, tendremos lo más importante, habremos definido nuestros objetivos. Ya sabemos adónde queremos llegar, ahora debemos saber de dónde partimos, así es que es el momento de efectuar un estudio detallado de nuestra situación individual.

Con la información sobre ingresos y gastos mensuales, unido a los ahorros disponibles ya podemos plantearnos cómo lograr “nuestros objetivos personales”, es decir, ya  podemos planificar financieramente nuestra economía familiar.

Pondremos un ejemplo práctico que la mayoría de nosotros seguramente haya vivido ya, la compra de un coche.

Cuando decidimos comprar un coche, salvo que dispongamos del efectivo, solicitamos financiación, bien acudiendo a una entidad financiera o a través de la financiera del propio concesionario.
 
Suponiendo que solicitamos un préstamo por el valor del coche que asciende a 16.470 € a devolver en 10 años, a un tipo del 9%, pagaremos una cuota mensual de 208,63 €. Al final de la vida del préstamo, habremos pagado por el coche que vale 16.470 €, un total de 25.036,20 €.

Planificar financieramente consiste en que si hace diez años hubiéramos definido como uno de nuestros objetivos la compra de un coche y para conseguirlo hubiéramos decidido constituir un ahorro de 100 € al mes a un tipo de interés del 6%, al cabo de esos diez años, es decir, en el momento actual, tendríamos el capital de 16.470 € necesario para adquirirlo.

En resumen, en el primer caso, acudiendo a financiación externa cuando surge la necesidad de compra hemos pagado por el coche 25.036,20  €, mientras que en el segundo caso, en el que nos hemos anticipado, el coste ha sido tan sólo de 12.000 €, la suma de nuestras aportaciones, lo que supone un ahorro de 13.036,20 €.

En este ejemplo se aprecia claramente la importancia de la planificación financiera. Es cierto que efectivamente en tiempos como los actuales, las economías familiares atraviesan momentos difíciles, pero es precisamente en estos momentos en los que muchos de nosotros hemos realizado un estudio pormenorizado de los ingresos y gastos, cuando podemos decidir qué cantidad del líquido mensual podemos destinar a cumplir nuestros objetivos o a prever nuestras necesidades para mirar con cierta tranquilidad al futuro.  

En realidad, la planificación finaniera es un concepto algo más amplio que hemos querido simplificar con este ejemplo ya que hablamos de varios objetivos, en distintos horizontes temporales para los que se diseñan estrategias de inversión específicas.
 
No harían falta a mi modo de ver más razones que justifiquen el ahorro, aun así no hay que olvidar que las políticas fiscales del gobierno van en la línea de fomentar el ahorro  al tiempo que desde Europa proponen un modelo mixto de pensiones que combine pensiones públicas y ahorro privado para garantizar, o mejor dicho, para que “nos auto-garanticemos” pensiones adecuadas, con lo que poco más hay que añadir.

Nuestros padres tenían bien “arraigado” el concepto del ahorro, nosotros lo hemos “asumido” pero es a las generaciones futuras a las que les debemos transmitir su importancia para que el concepto del ahorro forme parte de su cultura financiera.

 Como decía Samuel Johnson, “Pocas cosas son imposibles con diligencia y habilidad; las grandes obras fueron realizadas no con fuerza sino con perseverancia”.

Fuente: La Nueva Ruta del Empleo

Abre tu mente y descubrirás

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La mayoría de las veces intentamos ser claros en nuestra vida. Intentamos dejar las indirectas, las complicaciones, los obstáculos; y nos proponemos pensar sólo en nuestra felicidad.

 

Qué bonito queda escrito. Qué de veces lo hemos escuchado de los más importantes doctores, y qué de veces intentamos grabárnoslo en la mente. ¿Pero sabéis qué? Yo no creo que debamos centrar toda nuestra atención a un objetivo fijo sin mirar a otros lados. ¿Conseguir ser feliz? Sí, pero no forzándonos a ello. Explico mi perspectiva de la siguiente forma:

“Pablo, un niño que comienza el camino de su vida con muchísimas ganas y enormes expectativas. Tiene claro que quiere ser feliz, y que seguirá por la misma senda hasta dar con ello. Justo antes de comenzar el viaje, le advierten que la felicidad estará al final del camino, que siga adelante y no se detenga. Él, con las ideas claras y su mente bien cerrada comienza la aventura caminando en línea recta hasta su objetivo. De repente, un día tropieza con una piedra. La observa. Es una piedra sin mucho interés y Pablo decide continuar su camino, no tiene tiempo que perder. Pero se fija bien y descubre que una pequeña mariposa preciosa tiene un ala atrapada debajo de la roca. Sabe que debe continuar pero la incertidumbre se apodera de él. ¿Debe ayudar al pobre animal, para que sea libre y también encuentre él la felicidad? Sin pensar, intenta retirar la piedra pero pesa demasiado. Mira a su alrededor en busca de algo que hiciera palanca y, más allá, fuera del camino, hay un hombre cortando leña. Deprisa, se dirige hacia él y le pide un trozo de tronco para poder liberar a la pequeña mariposa; y éste, muy amable por cierto, se lo presta. Ésta vuela alrededor del chico mostrando sus precios colores y desaparece en el cielo. Cuando Pablo ya está de vuelta en su camino, no se siente mal por haber perdido el tiempo, al contrario, siente algo maravilloso que no sabe explicar y sonríe.

A pesar de este obstáculo, continúa caminando días y días. Está ya muy cansado. Se le hace tan eterno que cuando de repente, vislumbra a lo lejos un precioso puente que cruza a otro camino se le abren los ojos como platos y no duda en salir un momento y acercarse a observar mejor. Efectivamente, un precioso puente de madera cruzando un riachuelo daba paso a otro camino muy similar al suyo. Pablo sabe que no debe cruzar. Le han encomendado la misión de terminar su camino, sin distracciones. Pero se siente tan aburrido, que decide subirse al puente, observar el río y volver. Tampoco le supondrá mucho tiempo, piensa. Así lo hace, y por un momento se siente libre allá arriba, el viento meneando su flequillo, el río fluyendo por debajo, los pájaros cantando. Nunca Pablo ha visto nada más hermoso. Tras esto, una chica muy guapa lo llama desde el otro camino e instintivamente, sin que su cerebro pudiese elegir, Pablo camina hacia ella y se sonríen. Mantienen una larga conversación al otro lado del puente, caminando hacia quién sabe dónde, aunque si es con ella, tampoco le importa mucho. De repente, despierta de sus pensamientos y mira hacia su alrededor en busca de la chica y no está. ¡Ha desaparecido! Le ha abandonado, le ha dejado sólo en aquel camino. Pablo empieza a descubrir el sentimiento de dolor, de tristeza, y comienza a llorar, pensando que nunca debía haber cruzado ese puente. Pero por suerte, un chico bonachón se acerca a él, y muy amablemente le indica el camino hacia otro puente cercano que también cruza de nuevo al camino de su vida. Mientras llegan, Pablo le cuenta todo lo que le ha pasado en su recorrido y él le apoya en todo momento y le abraza. Y así Pablo, empieza a sentir la cosa más maravillosa que nos puede pasar: el amor.

Finalmente, se despide de él y continúa su camino hasta que llega al final. Y allí no descubre otra cosa que a sí mismo, tal y como es, tal y como se sentía antes, igual, nada ha cambiado. Pero eso es lo mejor, porque se siente feliz, se siente afortunado de haber vivido todo lo que vivió y de haber sentido todo lo que sintió.”

   Eso es vivir, eso es ser feliz. No enfocar nuestra mente a un objetivo fijo sin caprichos. Hay que disfrutar de todo lo que la vida nos va deparando, hay que vivir sin más y descubrir los secretos de este maravilloso mundo. Y ahí es cuando, sin quererlo, la felicidad se acercará y nos agarrará de la mano fuertemente. ¿Para siempre? Quién sabe. Habrá que descubrirlo. 

Fuente: La Nueva Ruta del Empleo

Motivación rutera – “Love bites”

Por: Dany Murillo

“Love bites” (El amor muerde) es una balada rock de la banda inglesa “Def Leppard”, incluida en su exitoso cuarto álbum de estudio “Hysteria”, lanzado en 1987.

Fue escrita por Joe Elliot, Phil Collen, Steve Clark, Rick Savage y el productor Robert John “Mutt” Lange, y es el único #1 en listas que tiene este grupo de hard rock en los EEUU.

La construcción de esta canción demoró 3 años, e inició con una “maqueta” en guitarra acústica que llevó Lange al grupo, pero con un estilo muy country. La banda le agregó elementos de Power Rock y unas emotivas voces de fondo similares a las usadas en las baladas R&B de la época, y Elliot le imprimió un gran sentimiento a una de sus mejores interpretaciones.

La frase distorsionada en los segundos iniciales y finales de la canción es también del productor “Mutt” Lange y dice: “Si tienes el amor en tu mira, ten cuidado, el amor muerde“, y está subliminalmente mezclada, por lo que muchos oyentes tienen problemas para escucharla claramente, y ha sido malinterpretada por grupos cristianos creyendo que dice algo contra Jesús, lo cual es falso.

La letra habla de un hombre que echa de menos a un antiguo amor y se pregunta si ella, pese a estar con otro, aún lo recuerda. También podría entenderse como un tipo de “amor compartido”.

El título se refiere, según el cantante Joe Elliot, a esos mordiscos en el cuello que te dejan una marca (chupetones). La idea era hacer un juego de palabras y decir algo así como “el amor muerde, el amor sangra“.

Dentro de los datos curiosos antes y después de sacar este álbum están: que previo a su grabación el baterista Rick Allen tuvo un accidente en su corvette (31-12-84) y perdió su brazo izquierdo, por lo que hubo que crear una batería acústica/electrónica especial para él; también “Mutt” tuvo un accidente de tránsito que le lesionó las piernas y el cantante Elliot tuvo un cuadro de paperas (1986) lo que retrasó la grabación; y en 1991 el guitarrista Steve Clark fue encontrado muerto por una intoxicación con antidepresivos y alcohol.

Este tema, que es el único de todo el álbum que incluye teclados, llegó a ocupar el lugar #1 en Billboard, #2 en Nueva Zelanda, #6 en Canadá y #11 en el Reino Unido, y el álbum vendió alrededor de 25 millones de copias en todo el mundo, llegando a ocupar el #1 en varios países.

El amor, ese sentimiento extraño, a veces nos hace reír, otras veces llorar, a veces nos hace vivir y estar alegres, y otras sentimos que nos muerde, que nos desangra y que nos mata por dentro.

VIDEO ORIGINAL CON SUBTÍTULOS EN ESPAÑOL:

 https://www.youtube.com/watch?v=EEMB6IqQlWo&feature=youtu.be 

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Foto: Youtube.com

Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com

Motivación rutera – “Somewhere over the Rainbow/What a Wonderful World”

Por: Dany Murillo

“Somewhere over the Rainbow/What a Wonderful World” (En algún lugar sobre el arcoiris/ Qué maravilloso mundo) es una canción del cantante y activista hawaiano Israel “Iz” Kamakawiwo’ole, de su álbum “Facing Future” de 1993.

Esta pieza realmente es un popurrí de dos canciones que el artista fusionó, tocando solo su ukelele, y que grabó en una sola toma en un estudio, donde tuvieron que correr por buscarle un asiento adecuado, pues Iz era muy obeso (llegó a pesar 340 kg).

“Over the rainbow” es una balada escrita para la película “El Mago de Oz” de 1939, e interpretada por Judy Garland, quien hacía el papel de Dorothy. El autor de la música fue Harold Arlen y de la letra Yip Harburg, quienes ganaron un premio Oscar a la mejor canción original. Es una de las canciones más representativas del cine estadounidense del siglo XX.

Garland escribió: «Over the Rainbow se ha convertido en parte de mi vida. Simboliza también los deseos y sueños de la gente, y estoy segura de que ése es el motivo por el que la gente llora cuando la oye. La he cantado cientos de veces y sigue siendo la canción que llevo más cerca del corazón

“What a Wonderful World” es una canción de jazz escrita por Bob Thiele y George David Weiss, e interpretada por el gran trompetista y cantante Louis Armstrong, para su álbum del mismo nombre en 1967. Pretendía ser un antídoto para el clima político y racial de los años 60’s. La canción describe el disfrute de las cosas simples de la vida y mantiene un tono optimista y de esperanza por el futuro. Inicialmente no tuvo gran acogida, hasta que el tema fue incluido en la película “Good Morning Vietnam” en 1987 con Robin Williams.

La versión de Kamakawiwo’ole habla sobre un mundo imaginario, el cual se sitúa sobre el arco iris, haciendo referencia a ese lugar perfecto donde no existen los problemas, dónde todas nuestras preocupaciones se derriten “como gotas de limón’“, dejando atrás todo lo ácido de nuestra vida y simplemente disfrutando de nuestros sueños. Pero este mundo no es un sitio en el que vivamos solos, la canción habla de un lugar en el que convivimos todos juntos y donde reina el amor entre las personas.

Este tema llegó a ocupar el lugar #22 en las listas de adulto contemporáneo de Billboard y #1 en Digital Hot List. También fue #1 en Alemania, Francia y Bélgica. Ganó 6 discos platino y uno de plata, y ha sido incluido en varias películas y series de TV.

Esta fue la pieza más popular de Iz, quien falleció en 1997 por problemas respiratorios relacionados a su obesidad, y sus restos fueron despedidos con honores por el gobierno de Hawai; fue incinerado y sus cenizas esparcidas por su esposa en el Océano Pacífico, frente a la playa Makua, en una ceremonia donde acudieron más de 10 mil personas.

Nunca dejes que tu apariencia limite tu arte y tu deseo por construir un mundo mejor. Acéptate cómo eres y da siempre lo mejor que tienes. 

VIDEO OFICIAL DE LA CANCIÓN: https://www.youtube.com/watch?v=V1bFr2SWP1I

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Foto: youtube.com

Dany Murillo
Email: dr.danilomurillo@hotmail.com